民族服饰的“饰”总体来讲，主要以两种形式存在，一种是作为单独的个体的、物化的装饰品，如之前推送的银饰和配饰，它们或具有相对独立的艺术审美价值，或超越了使用功能，成为一种艺术品；另一种则作为服饰的一种依附，作为组合主体的一部分而存在，如接下来要探讨的纹饰。
服饰的纹饰广泛存在于各种服与饰中，在不同的时代、不同的民族、不同的地区、同一民族的不同支系、甚至服饰的不同位置都会有一些形式或表现手法的不同，纹饰在民族服饰中//www.58yuanyou.com无处不在，生命力最旺盛，最能体现民族特色，也最博大精深。比如清代龙袍作为封建服饰的集大成者，在主体部位、肩部、袖部等采用什么纹饰、纹饰如何布局才能兼具帝王之气和民族特色，这些都有严格的要求。
以上是一件馆藏清代龙袍，和所有清代龙袍一样，为凸显民族特色，清入关以后，在融合汉族特色的基础上，龙袍依然保持袖部马蹄袖的装饰风格，牢牢打上自己“马背上的民族”的标签，穿上不仅英姿飒爽而且颇具满族民族风格，单从这一点来看，饰的作用便功不可没。
从表现形式来看，纹饰多以图案的形式存在，但是在工艺手法上可以采用多种形式，比如传统的蜡染，织锦以及刺绣等，从而形成多样的装饰图案风格和艺术。雷圭元说图案是会说话的艺术，除了形象美，形式美之外，还有一种寓意美、比喻美、语言美。而这些与中华民族的文化心理结构、文化渊源，情感表达方式有密不可分的联系，它是传统文化精神的镜子，是传统民俗文化的主要内容，并在艺术设计的美学领域中有多方面的文化价值。以下馆藏背扇同时采用了多种工艺完成了不同的纹饰效果。
此幅背扇充分地展示了贵州榕江苗家女子的高超技艺，综合有蜡染、刺绣、织锦工艺，而且每一种工艺都非常讲究，形成不同的纹饰风格。其主体是中央的大龙纹织锦，蜡染和刺绣部分同样主要搭配龙纹和蝴蝶造型，不同工艺配色和谐典雅，图案完整大气。苗族人相信在背扇上请来这样一条龙，会保护她们的孩子，孩子一定会健康成长。
纹饰在民族服饰中可以说是无所不在，如龙纹，云纹，水纹，动植物纹样等传统吉祥纹样，如极具变化与统一的几何纹样，如民族特色纹样，原由网以及繁复精美的边饰艺术。下面我们结合馆藏服饰中的具体纹饰，主要从四个方面进行探讨。
一、吉祥纹饰
按照《易。系辞》的解释，吉祥，便是吉兆。在中国历史上，很早就有祈福的观念，//www.58yuanyou.com很早就形成了追求吉利和祥瑞预兆的风气。
1.吉祥纹样中，一种是文人雅士的书法化路径，它成就了中国书法艺术的门类；中国现代工艺美术行业的各种作品对传统吉祥纹样的继承，诸如“松鹤延年”“松柏常青”“连年有余”“福寿双全”“原由网国色天香”“岁寒三友”“龙凤呈祥”“鸳鸯戏水”等等，为数众多且构思奇特的书法化的纹样，依然是中国美术表达的重要主题，比如以下馆藏即为此种类型。
石青色缎绣“福如东海寿比南山”寿星肚兜
该肚兜主体部位除了寿星，仙鹤，鹿，以及周围环绕着桃和花卉图案外，直接用“福如东海寿比南山”八个字，鲜明体现祝寿的主题，以表示给年长者使用。
吉祥图案直接用吉祥汉字的形式来表现在少数民族地区也有，如福、寿、喜等。这种用文字表达人们美好心愿的手法，早在汉锦上运用便极为广泛，到了明清时期则得到了空前的发展，比如以下馆藏织锦。
土家族福禄寿喜纹锦
此幅织锦的特点在于以汉字作图案，这是清代改土归流后，在没有文字的土家族出现的织品，体现了民族文化艺术的交流和渗透，锦中织有福、禄、寿、喜、王、卍字等，因其以字为图，故无正反颠倒之说，只取其形以及吉祥的喻意，其用色和构图都与传统的土家锦格式一致。
2.另一种便是民间的图案化路径，它成为吉祥图案构成的基本要素之一，同时也为我们解读吉祥图案的意义提供了最直接的依据。用谐音来表达感情，非常符合中国人表情达意的委婉含蓄的传统，故吉祥图案中有一同音字来隐喻吉祥含义，用谐音来表达寓意的画面。中国人逢喜庆吉祥，偏好讨个“口彩”，例如，一只鹌鹑与九片落叶组成“安居乐业”鱼谐音“余”，罄谐音“庆”梅谐音“眉”，喜鹊代表“喜”，花生代表“生”，比如以下馆藏品即可用谐音方法来解读。
鱼嘴里衔着莲花谐音“鱼戏莲”
白鹭莲花的组合，想象水里面还有小蝌蚪，便可以寓意“一路连科”
鸡冠上又顶着两个花冠，可以寓意“官上加官”
喜鹊落在梅花边上，谐音“喜上眉梢”
莲花上面坐一个童子，谐音“连生贵子”
三个花瓶排排放可以寓意“平生三级”
更有两种路径相互渗透，形成了一种新的表达方式。当然以上说法也不是唯一的，中华文化极具包容性和趣味性，大家可以发挥自己的想象去解读，去创作。
二、民族特色纹饰
和有名有姓的职业艺术家个人创作和实践不同，在少数民族服饰中，传统图案的创作者是不计其数和不知其名的工匠艺人或普通百姓。他们把对远祖的记忆，抵御外敌的经历，民族重要的历史事件，迁徙的足迹，以及日常所见通过各种工艺记录到服装，穿在身上。这凝聚了千百民众的智慧、情感寄托和生活希冀，以彝族白倮人男上衣为例。
该上衣为生活在云南麻栗坡董干镇城寨原始部落村成年男上衣套装，衣身纹饰包括曾经救过祖先生命的一些粮食，他们叫南瓜米花、红米花，荞菜花，荞菜籽；包括传说中祖先从昆仑山下来照亮路途的星宿、以及梯子花，以及别具神灵意味的龙纹龙牙等，仅仅一件上衣仿佛要道尽民族的历史和留给后人的故事。
以上为土族特色纹样刺绣，土族因其生活环境较为单调，因此喜爱热烈的色彩，土族妇女衣饰，皆以五彩绣制。主体太阳花纹样中不同颜色都有说法，红色为太阳，蓝色为青天，黑色为土地，黄色为五谷，白色为乳汁，其中充溢着一种浓浓的生活激情。
三、几何纹饰
几何纹样在各民族服饰中也有大量的应用，织锦上的图案花纹一般以几何纹为主，在刺绣和蜡染的服饰中也比较常见。常见的几何纹有雷纹、回纹、方格纹、卐字纹、同心圆纹等，而且，一般情况下这些纹样不单独出现，而是多种几何纹结合运用，有的还与各种动植物图案组合。以下为两件以几何纹为主要纹饰的藏品。
此上衣为广西省隆林县苗族妇女上衣，该苗族女服仍保留着贯头、大袖、大翻领的古装样式，从纹饰来看，该女服多采用十字挑花的工艺完成几何线条、抽象方格纹等几何图形，并通过方格纹和线条的组合、颜色的搭配形成规整、和谐的图案，使得整件作品庄重而不失明快。
此件藏品为台江苗族几何纹数纱绣片，用数纱绣工艺在平纹棉布fOZIsV上进行刺绣，通过对大小不一的万字纹进行错落有致的排列，组合形成规整的几何纹饰效果。此外，该绣片色彩搭配也颇有研究价值，蓝色的底布上巧妙搭配多种色彩纯度高的红、绿、紫等色彩却杂而不乱、古朴典雅。
四、边饰
虽然边饰在整个服饰中不是主体，不占面积优势，但其精彩程度却丝毫不逊于衣身纹样，很多服饰，尤其是汉族传统服饰，往往采用简洁规整的主体搭配精美繁复的边饰达到低调但不失奢华的效果，此时边饰反而成为服饰最精彩的部分，如以下两件馆藏汉服。
玫瑰紫暗花缎镶璎珞云肩女袄
该服饰大襟及底摆均巧妙使用边饰艺术达到锦上添花的效果，边饰由内至外依次是白底织暗八仙纹细绦边，白底织暗八仙纹，黄、蓝缎阔，白底网格花卉纹宽绦边，极其精美繁复，颇具研究价值。
六彩缎饰刺绣镶边百衲窄袖女袄
整件女袄造型简洁大方，衣身主要采用拼布百衲工艺、冷暖色彩搭配和谐稳重，同时有几何立体效果，但边饰的运用非常巧妙，通过缠枝花卉蝙蝠纹刺绣边饰为服饰增添了柔美、温婉之气，使得整件衣服低调但不失高雅。
纹饰艺术是服饰中最具民族特色和文化趣味的艺术，也是民族服饰的精华所在。到此，民族服饰的“饰”系列告一段落，但本系列只是打开（服）“饰”的一扇窗，推开门，你会发现中华服饰的异彩丰呈和博大精深。
